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2026月光海音樂會表演者介紹-八月場

更新:2026-09-13

分類:

910

月光海音樂會表演者介紹-八月場

活動內容


2026月光海音樂會表演者介紹-八月場


▌8月29日(六)-澎湃的海 (售票場) 點擊購票👆
 
  • 温嵐
海是千變萬化、不斷流動的,洶湧的洋流帶著豐沛的生命力繞行滋養著大洋中的島鏈;被颱風的巨浪清洗過的礁岩,就會長出更豐富、更強壯的各種潮間帶生態。在8月29日〈澎湃的海〉這一場次的「月光.海音樂會」,我們將迎來剛剛越過生命低谷重獲新生的台灣動感女神、泰雅女戰士~ 温嵐 landy !!

自千禧年以來,以其能歌能舞、狂野自如的魅力巨浪,席捲整個華語樂壇的~温嵐,是來自新竹尖石鄉的泰雅族人,族名 Yungai Hayung(詠愛·哈勇),「Yungai」在泰雅語中意為「猴子」,象徵著活潑與靈動,完美揭示了她在舞台上充滿活力與爆發力的表現。

1999年,温嵐首次與吳宗憲合唱歌曲《屋頂》亮相而備受矚目,榮登KTV點唱率最高的男女對唱國民情歌,隨後同年底發行首張個人專輯《第六感》正式進入歌壇。2004年的《温室效應》,動感舞曲搭配高強度的「電臀舞」,確立了她性感舞曲的路線,而後以2007年發行的《熱浪》專輯再創另一波巔峰,同名主打歌〈熱浪〉以復古Disco風格席捲亞洲,至今仍是各大變裝皇后與舞蹈比賽的必備曲目。除了能歌擅舞,温嵐也是詞曲創作人,最為人津津樂道的是她為弟弟創作的〈同手同腳〉,歌詞真摯感人,展現了她對家人的深厚情感。

温嵐以具辨識度的嗓音、R&B唱腔及充滿爆發力的舞台表現,並融合原住民血統的野性魅力、性感形象及其舞曲中的動感能量,在華語流行樂壇佔有獨特地位。一路走來,她不僅是R&B情歌的深情演繹者,更是引領風潮的「電臀舞后」。從初出茅廬的超級新人王,到演出影史鉅作《賽德克·巴萊》的實力派演員,再到2025年與新生代樂團「icyball 冰球樂團」擦出火花的資深天后,温嵐(Landy Wen)的演藝之路充滿了不斷突破自我的精彩轉折,她是來自泰雅族的女戰士,無論是充滿爆發力的《熱浪》,還是溫柔如水的《夏天的風》,温嵐始終用她獨特的嗓音和永不熄滅的熱情陪伴著歌迷。

8月29日〈澎湃的海〉月光.海音樂會,來吧來吧~來月光海吧!讓我們一起用最熱烈的掌聲和歡呼,給温嵐如月光灑落太平洋上那樣飽滿流動的祝福與愛吧!

温嵐


 

  • Uuhai

當然海是千變萬化、不斷流動的,洶湧的洋流帶著豐沛的生命力繞行滋養著大洋中的島鏈;被颱風的巨浪清洗過的礁岩,就會長出更豐富、更強壯的各種潮間帶生態。在這一場次的月光海,讓我們隨著洶湧而多元的熱音浪潮一起身心搖擺吧!

由七位蒙古猛漢組成的 Uuhai 樂團,2020年在蒙古烏蘭巴托成立,由傳奇重金屬樂團Hurd的成員Otgonbaatar Damba領軍創立,他是製作人、音樂家和作曲家,也是蒙古國家文化獎得主,30餘年來秉持著融合蒙古民間傳統與現代搖滾的概念,在蒙古搖滾樂領域創造了一種獨特的音樂風格。
團名《Uuhai》(意為「萬歲」,英文可譯為「hoo-rah」),源自於深厚的蒙古文化傳統,伴隨著令人敬畏的力量展示,雷鳴般的「Uuhai」齊聲高呼,響徹藍天、日月星辰、大地、群山和碧波。幾個世紀以來,古代的蒙古英雄們齊聲吶喊,以此增強自身的力量。在戰場之外,齊聲高喊「Uuhai」也蘊含著深刻的精神意義:「它是一種祈求好運的咒語,能夠釋放內在能量,激發勇氣,並喚醒和調動身體的各項元素。」

因此Uuhai作為當代最酷的蒙古重金屬搖滾樂團,手持獨特的馬頭琴、蒙古琵琶,創作飽含蒙古文化遺產的歌曲,發行了專輯《 Human Herds》,並於2023年開啟歐洲巡迴演出,而這次來到月光海音樂會,是Uuhai第一次踏上面向太平洋的臺灣,他們要讓「烏海」這個名字與其所象徵的文化力量,在當今世界舞台上響徹雲霄,與地球上所有民族產生共鳴。
因此,在8/29這一晚,澎湃的月光海,讓我們隨著來自草原與沙海的蒙古民族搖滾樂團Uuhai洶湧雄渾的琴聲喉音,來一場熱血沸騰的「烏海」海嘯吧!
Uuhai


 

  • 戴愛玲

海是千變萬化、不斷流動的,洶湧的洋流帶著豐沛的生命力繞行滋養著大洋中的島鏈;被颱風的巨浪清洗過的礁岩,就會長出更豐富、更強壯的各種潮間帶生態。在這一場次的月光海,在來自蒙古大漠的鐵漢搖滾之後,讓我們繼續在宛如深情之海的活火山般澎湃的戴愛玲歌聲中沸騰吧!

戴愛玲 Princess Ai  是來自屏東春日鄉七佳部落的排灣族貴族後裔,因其特殊身份而有「公主」的綽號。從小就被愛唱歌的舅舅帶著在部落卡拉OK練唱,2002年首次發片她極具爆發力的歌喉就艷驚音樂圈被譽為「聲音的活火山」。出道20多年,戴愛玲早已累積無數膾炙人口的經典歌曲,成為不少人在感情中受傷、耽溺、無助時最好的陪伴;她歌聲中的爆發力也唱出感情中的憤怒,同時賦予力量,因此有「鐵肺公主」的美譽,尤其是那溫柔又強烈的爆吼唱腔,不僅讓戴愛玲的經典歌曲常在KTV排行榜上、也是歌唱比賽選手們最愛選唱的歌曲,更是七八年級生的回憶啊!

〈對的人〉、〈千年之戀〉、〈可惜你不在〉、〈愛了就知道〉、〈壞壞惹人愛〉、〈沸騰〉…戴愛玲的經典代表作數不完啊,而你最想在月光海聽到的戴愛玲是哪一首呢?
海風一直眷戀著沙,你千萬不要錯過這一晚有戴愛玲的月光•海,在這最容易遇到「對的人」的時空下,來一場海枯石爛終不悔的「千年之戀」吧!
戴愛玲


 

  • 黑旋風

無風不起浪,在這一場次的月光海,首先來歡迎來自南台灣大武山脈的美聲開心男團~「 黑旋風 」!
『黑旋風』這個魯排雙人組合,主唱兼鼓手杜紹穎來自人稱「雲端部落」的魯凱霧臺鄉,是通往小鬼湖必經之路。主唱兼吉他手杜家慶則來自排灣三地門鄉。兩人的好歌聲無庸置疑來自高山吶喊、傳承自古調的音樂薰陶與天賦。他們感情深厚是異父異母的親兄弟,合作默契十足,舞台上總能互補畫龍點睛。兩人個性樂觀開朗又搞笑。除了上天給予他們的音樂創作及歌唱天份外,亦擅常帶動現場歡樂氣氛。「黑旋風」認為只有音樂可以讓自己開心 也可以帶給別人快樂!
2018年正式出道前,兩人也曾為了生活與現實掙扎著是否該繼續堅持音樂之路,幸好當時鼓手紹穎隨心隨手創作了一首描述初戀心情故事的歌〈慕靈(南村的妳)〉,並隨手拍攝錄製成陽春MV上傳youtube,沒想到這首歌真摯的文字及動人旋律轉化為歌聲隨著社群網站轉發,在短短時間內創造無數分享及傳唱,看著點擊率的突破讓兩人驚喜不已!當下決定「我們再試試繼續往音樂路走吧!」並正式取名『黑旋風』。
這些年來他們以清新的吉他加上撼動人心的非洲鼓與木箱鼓,強烈節奏搭配著完美和諧歌聲,成為席捲各大小音樂祭的「黑旋風」獨特舞台魅力,也跨足原視的節目主持,展現他們說學逗唱的過人天賦。2022年他們正式發行『嘿』首張專輯,終於推出完整屬於黑旋風的黑式風格音樂!最近他們推出了最新專輯《Just 杜 it》,黑旋風表示:「這張專輯不只是要大家向前衝,而是希望在你快撐不住、想停下來的時候,能有一首歌陪著你喘一口氣。做不到完美沒關係,只要願意再踏出一步,就已經很勇敢。」
8/29,〈澎湃的海〉月光海音樂會售票場,讓我們以洶湧的掌聲加尖叫,歡迎歌聲好聽到讓我們眼裡湧大浪,幽默到讓我們嘴巴超過耳朵的「黑旋風」!!!黑旋風
 

  • 周蕙

海,總是不斷流動。
時而平靜、時而洶湧,卻始終孕育著豐沛的生命力。
走過超過 1/4 個世紀, 周蕙 Where Chou  的歌聲,也陪伴著許多人走過青春、愛情與人生的每一段風景。
從〈約定〉、〈好想好好愛你〉、〈不想讓你知道〉、〈話題〉、〈風鈴〉……那些熟悉的旋律,唱進了一代人的回憶;而今年推出的全新專輯,則讓大家看見那位自稱「被甜嗓耽誤的搖滾靈魂」,以更成熟、更自由的姿態,繼續唱著屬於現在的故事。
今年剛完成台北小巨蛋演唱會的周蕙,將帶著經典與新作來到月光海。
讓海風、月光與歌聲交織,
在粼粼波光中,
一起重逢那些從未遺忘的感動。周蕙





▌8月30日(日)-海是繽紛的 (免票場)
 
  • Ponay卜耐
大家還記得去年金曲獎頒獎典禮中,擔任表演嘉賓的 Ponay卜耐穿著高跟馬靴的性感唱跳,以及最後那傾倒眾生的回眸一燦嗎?〈繽紛的海〉月光海音樂會,怎麼能夠沒有就在這片繽紛豐饒潮間帶上長出來的「海派原力風暴」~ Ponay的原式cover  !
Ponay,來自臺東成功小港部落的原式翻唱大魔王,以極具辨識度的靈魂嗓音,為熟悉的旋律注入新的生命。擅長重新翻玩經典,每一首歌到了他的包廂,都重新長出另一種樣子,既熟悉又充滿驚喜。
從部落聚會到城市大型舞台,Ponay 都能自由切換演出節奏,時而豪放,時而細膩,總在談笑之間讓觀眾跟著節奏起身,並兼具在地文化連結和舞台張力,一首再接著一首,邀請全場加入他的音樂世界。
曾擔任第36屆金曲獎表演嘉賓、第34屆傳藝金曲獎主持人,受邀於國家兩廳院製作專場節目。近年推出單曲〈找到你的喜歡〉,透過翻唱、創作與跨界合作,展現多元音樂風格與表演魅力。
身為東海岸地主隊的Ponay每一年都不缺席月光海,就算不在台上,也會隱身在台下享受月光海的搖擺,而這一次〈繽紛的海〉月光海音樂會,他除了將率領小港部落青年會的夥伴們,持續帶著東海岸的野性與厚度,像浪潮般推進,將創作與文化記憶交織成海岸線的音樂風景,同時也將與妮妃雅•瘋、阿洛相遇激盪讓大家意想不到的文化多樣性火花喔!快來跟著Ponay一起在月光海魔性大合唱吧!Ponay卜耐

  
 

  • 舞炯恩Utjung

在〈繽紛的海〉月光海音樂會,讓我們尖叫歡迎才華與美貌兼具的排灣族「太陽之子」舞炯恩 Utjung!!

舞炯恩.加以法利得 ,來自排灣族的創作歌手、音樂製作人與演員,以融合原住民族文化、流行音樂與世界音樂風格受到關注。2017年以〈擁抱世界擁抱你〉獲選為世界大學運動會主題曲,成為首位以排灣族元素創作、YouTube突破千萬點擊的排灣族歌手。

2018年電影《阿莉芙》,舞炯恩飾演主角排灣族青年阿利夫/阿莉芙,在性別置換夢想與繼承頭目之間的猶豫與掙扎,精湛的演出一舉榮獲「台北電影節最佳新演員獎」。2020年首張專輯《Apaz 根》入圍金音獎最佳另類流行專輯;2024年專輯《Vusam 種子》入圍金曲獎最佳年度專輯、最佳原住民語專輯與最佳原住民語歌手三項大獎。

近年與舞炯恩以其極具渲染力的音樂,結合極具張力美感的扮裝,活躍於國際藝術節、劇場等舞台,曾參與總統府演出、太平洋藝術節、WOW世界女性藝術節等跨界合作,被譽為最具國際感的原民音樂製作人之一,持續以音樂連結文化與世界。
永不停止創作的舞炯恩每一次登台都帶給觀眾洶湧如海嘯的驚艷,這一次來到絕美的月光海舞台,在這與台灣扮裝藝術前輩們共舞的〈繽紛的海〉之夜,舞炯恩又將帶給大家什麼樣的驚喜呢?!敬請不要放心啊!舞炯恩

 
 

  • 妮妃雅.瘋 Nymphia Wind

全球變裝皇后世界的皇太后魯保羅 RuPaul曾說:
「我們生來都是赤裸的,之後穿上的各種衣物,都是扮裝。」
(We're all born naked and the rest is drag .)

這麼說來,人人都在扮裝,我們藉由衣飾打扮對這個世界展示自己最喜歡、最舒服的樣子。妮妃雅也說:「我們的性別、樣貌、姿態、欲望、甚至我們想怎麼被看見,這些也都應該由我們自己掌握。」每一個人都是自己人生中的扮裝皇后。

 Nymphia Wind 妮妃雅 是來自台灣的國際變裝藝術家、表演者與文化行動者,為《魯保羅變裝皇后秀》第16季冠軍。她以標誌性的香蕉美學、細膩工藝與跨文化舞台語彙聞名,結合傳統民俗與視覺符號,成為當代Drag藝術中最具代表性的亞洲聲音之一。

自2024年起,她受邀進入總統府表演致詞、登上《Vogue Taiwan》封面、以香蕉造型亮相美國艾美獎紅毯,並於巴黎文化奧運發表以媽祖為靈感的造型,將信仰轉譯為與世界對話的當代符號。同年獲選哈佛大學HUFPI首屆「Changemaker of the Year」,肯定她在LGBTQ+權益與文化外交上的貢獻。她曾說:「我不只是穿上一個造型,我讓我的文化站上台。」她還說;「Drag 的文化擅長『引用』和『改寫』。我們會去重演經典、去致敬 icon、去挪用大家一眼就認得的符號,然後把它改寫成自己的語言。因為同一個符號,在 drag 身上會變成另外一種故事。」

2025年,妮妃雅來到台東都蘭,向阿美族耆老Panay(沈太木)學習構樹皮工藝,讓她深刻體會「大自然就是在,我是來體驗那個在的。都蘭的魔法,讓人和山海連在一起,創造出一個共鳴。」於是妮妃雅二話不說就答應了月光·海音樂會的邀約,2026/8/30〈海是繽紛的〉這一夜,她將穿上親手設計、製作的樹皮衣,透過服裝和舞蹈,與阿洛、Ponay兩位分別來自縱谷與海岸的阿美族表演藝術家共同演出,呈現一段從這片土地與海洋生長出來的神話故事,向這片療癒了她的山海致敬。妮妃雅瘋 Nymphia Wind

 
 

  • 松田丸子

海洋就是最包羅萬象的繽紛世界,就像海中的每一種生命樣態,每一個島嶼都是獨一無二的個體,而海洋接納、包容、乘載並連結著每一個渺小而獨特的生命個體。面對浩瀚的海洋,我們都是渺小的,而所有的差異、各種不同存在的樣態,都可以在海洋的懷抱中綻放。

在〈繽紛的海〉月光海音樂會,讓我們尖叫歡迎臺灣扮裝皇后中的天后~ 松田丸子/Maruko Matsuda 
松田丸子是台灣扮裝藝術的先驅與代表人物,也是當代表演藝術的重要創作者。她以反串為創作媒介,融合戲劇、音樂、歌舞與視覺美學,發展出兼具劇場性、娛樂性與藝術性的獨特表演語彙,被譽為「扮裝天后」。
1995年嶄露頭角後創立「白雪綜藝.劇團」,長年致力於扮裝藝術的創作與推廣,透過跨域實踐持續拓展劇場表現的可能,也為台灣表演藝術注入多元的文化視野。近年投入音樂創作,2019年發行單曲《POSA POSA》,2025年推出首張創作專輯,並且在台北舉辦「白雪綜藝.劇團」30週年,松田丸子《永•恆》演唱會,展現其橫跨舞台與音樂的創作能量。
多年來,她始終以扮裝藝術為創作核心,持續深化其藝術實踐,並在台灣當代表演藝術的發展中,留下鮮明而獨特的創作足跡。松田丸子


 

  • 胡BB

海洋就是最包羅萬象的繽紛世界,就像海中的每一種生命樣態,每一個島嶼都是獨一無二的個體,而海洋接納、包容、乘載並連結著每一個渺小而獨特的生命個體。面對浩瀚的海洋,我們都是渺小的,而所有的差異、各種不同存在的樣態,都可以在海洋的懷抱中綻放。
在〈繽紛的海〉月光海音樂會,讓我們尖叫歡迎臺灣反串表演的重要先驅~胡BB!美貌與才華兼備的胡BB,曾是成立於1995年之「白雪綜藝劇團」的重要代表人物、紅遍全臺的「反串脫口秀女王」,更被媒體譽為「全臺學歷最高的反串藝人」與「博士級反串天后」。
上個世紀九十年代,當時就讀戲劇系的「胡BB」就將脫口秀、秀場歌舞、傳統戲曲與性別表演完美融合;以機智幽默、辛辣諷刺卻不失溫暖的在地人情味,帶領反串表演從常民的秀場娛樂,跨界走入精緻的劇場藝術。
​胡BB的反串表演底蘊來自她深耕歌仔戲、野台戲等傳統表演藝術,將古典戲曲、現代劇場與流行文化巧妙揉合。2008年,她以《胡BB風月救風塵》重返舞台,重新演繹經典角色趙盼兒,再次證明傳統與創新從來不是對立,而是能彼此照亮。
​出道三十餘年來,胡BB始終遊走於學者、教授與表演者三重身分之間。白天,她在學術殿堂講授戲劇理論;夜晚,換上華服,在聚光燈下熱歌勁舞。對她而言,博士袍與晚禮服從無衝突,戲劇舞台與教室講台也未曾分離——因為兩者皆在探索人性的潛能與表演的極限。真正的跨界,從來不是同時擁有兩種身分,而是將看似衝突的世界,活成一幅獨一無二的人生風景。胡BB


 

  • 陳寶蓮 & 嘉蘭部落青年會

海是什麼顏色?站在陸地上看海,是絕不重複的各種層次交織的藍。但當你潛入海中,尤其是光能折射到的淺海區,尤其是溫暖的洋流經過的珊瑚礁海域,那是陸地上的我們都想像不到的,各種繽紛鮮豔色彩爭奇鬥艷的絢麗生態花園。即便是光無法企及的深海午夜區,那樣闇黑寒冷高壓的艱困環境,也孕育著各種閃爍著瑰麗螢光的獨特生物。海洋就是最包羅萬象的繽紛世界,就像海中的每一種生命樣態,每一個島嶼都是獨一無二的個體,而海洋接納、包容、乘載並連結著每一個渺小而獨特的生命個體。面對浩瀚的海洋,我們都是渺小的,而所有的差異、各種不同存在的樣態,都可以在海洋的懷抱中綻放。
在〈繽紛的海〉月光海音樂會,讓我們尖叫歡迎,來自台東金峰的排灣族變裝皇后~~陳寶蓮。她是台東變裝表演藝術的先驅、神話般的經典人物,她將部落傳統文化融入前衛獨特的舞台造型,以充滿生命力與幽默感的表演感染全場,這次陳寶蓮將率領「嘉蘭青年會」的部落青年們隆重登上月光海音樂會台,展現出自信且多元的部落當代風采。陳寶蓮


 

  • 阿洛·卡力亭·巴奇辣 Ado Kaliting Pacida

當我們問妮妃雅•瘋,在月光海音樂會演出最想跟哪一位音樂人合作?她說當然是太陽女神 Ado 阿洛 !

阿洛·卡力亭·巴奇辣Ado Kaliting Pacidal,來自花蓮馬太鞍部落的阿美族,身兼音樂創作人、歌手與節目製作人的多重身分。阿洛這個名字,呼應了阿美族神話中的「唱歌,是為了討神喜悅」。

多才多藝、影視雙棲的阿洛,是民族學碩士、文學博士生、阿美語音樂創作者、影像製作人,更是影視與文學、音樂領域裏難得五金(金馬、金鐘、金曲、金音、金典)入選者。她最近推出實境節目「你的島嶼我的家」第三季「大航海」,率領多位原民音樂人前往紐西蘭、菲律賓及夏威夷,與各地音樂人及樂團展開交流。旅途中透過音樂激盪出多元議題的火花,最終以音符為這段珍貴歷程寫下動人篇章。

2013年《太陽月亮》專輯、2020年《氣息》專輯、2023年發行跨南島音樂《女人島》專輯,每一次推出音樂專輯皆入圍金曲獎與金音獎多項獎項;2015年主演電影《太陽的孩子》並入圍「金馬獎最佳新演員獎」。2016年則以原住民族電視台《吹過島嶼的歌》節目獲得「金鐘獎教育文化節目主持人獎」。此外,阿洛導演與製作的跨國合作影視作品《你的島嶼我的家》節目獲得第57屆金鐘獎節目創新獎,擔任導演的音樂微電影《氣息Sasela'an》獲得英國Native Spirit Festival影展最佳原住民片、加拿大原住民影展ASIBABKA Flim Festival最佳原住民短片、紐西蘭Maoriland Film Festival最佳音樂短片獎。

8/30〈海是繽紛的〉月光海音樂會,阿洛將帶領馬太鞍部落青年,與妮妃雅•瘋、Ponaye合作演出,在如夢似幻的月光海前,透過他們的跨界、跨文化的共創,讓這山海之間被遺忘的神話史詩、被誤解的生活日常,重新閃閃發光。Ado阿洛



  
  

演出來賓介紹待續
以上非實際演出順序 待主辦單位公告為準

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